30.12.08

Noticias con un feliz 2009

Hola gente, mis disculpas para los que entraron al blog y encontraron siempre lo mismo. Diciembre ha sido para mi un mes muy movido porque me estoy mudando y entonces estoy umplugged y con poco tiempo para conectarme.


Para colmo vinieron las fiestas y conseguí una changa de Papá Noel con poca suerte como se puede observar en esta imagen

Más repuesto ahora les quiero avisar que los primeros días de enero vuelve a abrir formalmente El Bazar con el contenido de siempre, bah, lo que hacemos siempre.

Mientras tanto feliz 2009 y nos vemos pronto

6.12.08

Disco de sábado: Los cocineros Morrón y cuenta nueva




Formados en el 2001 como trío en la provincia de Córdoba, Mara Santucho (voz), Alfonso Barbieri (acordeón, voz y guitarras) y Sol Pereyra (trompeta, voz y guitarra) debutaron con el disco "Peras al olmo" (2002). Según sus propias palabras, se trata de "un disco acústico y rústico, con algunos tangos, boleros y canciones versionadas en otros ritmos y estilos". "La hazaña rellena" (2004) continúa con ese rumbo, con nueva instrumentación sobre boleros, baladas y tangos mezclados con reggae, cumbia y cuarteto. Luego se incorporaron a la banda Fonsy Denaro (bajo) y Nicolás Arrieta (batería), para editar "Niños revueltos" (2005). "Morrón y cuenta nueva" (2006) fue grabado en vivo con grandes éxitos de la banda y algunos temas nuevos. El último disco es Platos voladores y fue editado en el 2007
Vaya este disco para el amigo El tula que lo conoció una mañana de diciembre y para Fran, aunque no estoy seguro que le vaya a gustar del todo.
Para descargar tenés que hacer click acá No te olvides de poner el password http://www.foringa.net/
Provecho

Bonus Track
Fijate vos, los Cocineros

5.12.08

Hay sudestada en diciembre


Novedades en el kiosco, salió el número de diciembre de la revista Sudestada, la publicación que desde el conurbano bonaerense se edita con esfuerzo.

En este número la nota central se la llevademás de la nota central de la batalla de Santa Clara, durante la revolucón cubana. Pero hay más: el dibujante Carlos Nine hace una semblanza de Calé recuperando este icono de la cultura porteña, además si de recuperaciones hablamos la obra del poeta Miguel Angel Bustos, desaparecido durante la última dictadura, la tercera parte del informe de porqué Stalin derrotó a Trostky y más. (Que se puede averiguar en la página web de la revista http://www.revistasudestada.com.ar/, o mejor aún comprándola y leyéndola.)
Gracias por el agradecimiento, ojalá nos conozcamos algún día, porque en El Bazar solo hacemos chivos de las cosas que nos gustan. Un abrazo

23.11.08

Agendatelo: una opera con Pollera Pantalón

Aunque la info llegó tarde todavía queda una oportunidad, el viernes próximo, agendátelo

22.11.08

Batea: White Album de The Beatles

Nuevamente on line El Bazar después de unos días cerrado por unos inspectores que buscaron unos papeles que como no teníamos en regla quisieron clausurarnos. Pero aquí estamos nuevamente.
Y para festejar la reapertura volvemos a los discos clásicos justificandonos en tres cosas:
1) hoy es Santa Cecilia, la patrona de la música.
2) se cumplen 40 años del disco Album blanco de The Beatles, que hoy colgamos en nuestra batea.
3) se nos canta.




The Beatles es un álbum doble, lanzado por The Beatles en 1968, el décimo que lanzaron. Con frecuencia se le denomina "El álbum Blanco" ("The White Album"), por su portada blanca diseñada por el artista pop Richard Hamilton. Este LP fue lanzado en la cúspide de su carrera. Contiene las canciones "While my Guitar Gently Weeps", "Helter Skelter" y "Back in the U.S.S.R.", entre otras. Originalmente se iba a llamar A Doll´s House ("Casa de Muñecas").

De acuerdo a la Recording Industry Association of America, RIAA, el Álbum Blanco es el disco mejor vendido de The Beatles, siendo certificado como disco de platino en 19 oportunidades, y el noveno álbum mejor vendido en los Estados Unidos. Esta certificación proviene, sin embargo, de la distorsión que surge al contar dos veces cada unidad vendida de un álbum doble: sin este ajuste, el Álbum Blanco sería el cuarto disco mejor vendido de la carrera de The Beatles.

En este álbum, cada uno de los miembros del grupo empezó a demostrar el rango y profundidad de sus talentos de composición individuales, que seguirían así y serían usados en sus carreras solistas.

John Lennon exploró la desnudez musical en "Julia", la locura maniática en "Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey", encarnizados ataques en "Sexy Sadie", visiones políticas en "Revolution #1" e incluso se dió el tiempo para colaborar con Yoko en un track, "Revolution #9". Mientras los cambios de Lennon se manifestaron en sus letras, Paul McCartney exploró diferentes estilos musicales, incorporando baladas pop en "I Will", heavy metal en "Helter Skelter", pop con piano en "Martha My Dear", surf rock al estilo Beach Boys en "Back in the USSR" y canciones swing al estilo Frank Sinatra en "Honey Pie".

George Harrison utilizó sus habituales influencias indias en "Long, Long, Long", pero además compuso una canción religiosa de súplica por ayuda como "While My Guitar Gently Weeps", una broma sobre chocolates ("Savoy Truffle") y un comentario social ("Piggies").

El debut oficial de Ringo Starr como compositor único de un tema se produjo en este disco, con "Don't Pass Me By". Antes había sido coautor de "What Goes On", que apareció en el álbum Rubber Soul de 1965.

Muchas de las canciones de este álbum son personales y se refieren a personas en particular, por ejemplo "Dear Prudence", que fue escrita para la hermana de la actriz Mia Farrow, Prudence, que asistió a un curso de meditación trascendental en Rishikesh, India (curso al que también asistió el grupo en 1968), y mientras meditaba sufría de alucinaciones. Tuvo que ser mantenida en su cuarto por un tiempo, para asegurar su estabilidad, y después, cuando se le permitió, tenía miedo a salir de ahí. Lennon escribió esta canción para intentar apaciguarla. De hecho, muchas de las canciones fueran compuestas en este viaje a la India. Es importante señalar la influencia del cantautor escocés Donovan, también presente en esta estancia en la India, y que enseñó a Lennon y a McCartney técnicas guitarrísticas que éstos usarían en algunas de las canciones del álbum, como Blackbird, Julia o Dear Prudence.

"Sexy Sadie" habla de Maharishi Mahesh Yogi, quien dictaba las clases de meditación, y, según algunas fuentes, trató de seducir a Mia Farrow. "Glass Onion" es la canción de Lennon para todos esos fans que pasaban su tiempo tratando de encontrar significados escondidos en las letras de las canciones del grupo; se refiere a otras canciones de los Beatles. Por otro lado, "Julia" es una balada acústica dedicada a la madre de John y a su nueva pareja, Yoko Ono.

El álbum corre por un inusual abanico de géneros, desde pop con canciones como "Birthday" y "Back in the U.S.S.R.", rock pesado con guitarras en "While My Guitar Gently Weeps", blues británico en "Yer Blues", proto heavy metal en "Helter Skelter", montajes con diferentes sonidos en "Revolution #9" y baladas acústicas como "Blackbird" y "Julia".

El único instrumento occidental al que la banda tuvo acceso durante su estancia en la India fue la guitarra acústica, y muchas de las canciones (como "Dear Prudence", "Julia", "Blackbird" y "Mother Nature's Son") fueron escritas y ensayadas durante su estancia. Estas canciones fueron grabadas por los compositores, a menudo como solistas o sólo con una parte del grupo presente.

Yoko Ono hizo su primera aparición en un disco, añadiendo coros en "Birthday" junto con Pattie Harrison. Ono también cantó coros y una línea solista en "The Continuing Story of Bungalow Bill" y fue una fuerte influencia en el collage musical de Lennon, "Revolution #9".

Eric Clapton, por invitación de Harrison, tocó el solo de guitarra para "While My Guitar Gently Weeps".

Muchas canciones grabadas durante las sesiones del "White Album"no fueron parte de éste, como "Hey Jude" (lanzada como single, con "Revolution" en la cara B). Otras canciones surgirían posteriormente en discos piratas o en la compilación The Beatles Anthology en los 90, incluyendo "Not Guilty", de Harrison (que él grabaría posteriormente como un tema solista y lo publicaría en su disco homónimo de 1979) y "What's The New Mary Jane?", de Lennon.

El álbum fue producido y orquestado por George Martin, y fue el primer álbum lanzado por Apple Records, y el único disco doble original lanzado por los Beatles. En la opinión de Martin, el disco no debía ser doble, y aconsejó en reiteradas ocasiones al grupo para que redujera el número de las canciones, con el objeto de incluir las mejores obras de cada compositor en un único disco. El grupo, sin embargo, lo vetó.

El álbum fue grabado entre el 30 de mayo y el 14 de octubre de 1968, en su mayor parte en Abbey Road, con algunas sesiones en Trident Studios, ambos en Londres, Inglaterra.

Aunque productivas, las sesiones estuvieron, en ocasiones, llenas de fricciones y tensiones crecientes entre los miembros de la banda. Una de las principales fuentes de esta tensión era la presencia constante de la novia de Lennon, Yoko Ono, en los estudios. Antes de esto, Los Beatles habían estado siempre muy aislados del resto del mundo durante sus sesiones de grabación. La disconformidad de Lennon con la banda y el creciente uso de drogas también fueron evidentes: esto dejó un vacío que McCartney quiso llenar.

Muy a menudo, McCartney grababa en un estudio mientras Lennon grababa en otro, al mismo tiempo, utilizando diferentes ingenieros de grabación. Lennon y Harrison llegaron a tener un episodio de violencia física. Las tensiones en el estudio continuaron hasta el siguiente álbum de la banda, grabado a principios de 1969 y que sería finalmente lanzado al mercado en 1970 con el nombre de Let it Be.

En un momento de la grabación, George Martin se disgustó y se fue de vacaciones de manera espontánea, dejando a Chris Tomas a cargo de la producción de las sesiones. Ringo Starr también dejó el grupo brevemente durante las sesiones, lo que hace que la batería en los dos primeros temas del disco sea ejecutada por Paul McCartney.



BAJATE EL DISCO HACIENDO CLICK ACÁ



BONUS TRACK


Si querés escuchar el disco online, no te lo pierdas.

9.11.08

Videos de Pollera Pantalón


Desde acá nos declaramos más de una vez fan de esta banda. Todos los videos ahora se pueden encontrar en su sitio en youtube: http://www.youtube.com/pollerapantalonn (si con doble n final)

8.11.08

Disco de Sabado: Compilado El demonio es otra cosa


Este disco forma parte de una campaña iniciada por la Asociación de Reducción de Daños de Argentina- ARDA- y FM La Tribu cuyo objetivo es lograr instalar la idea de la despènalización del consumo de drogas. En estos dias en los que parece que la ola represiva parece haber aumentado con gestos como el de Scioli que quiere bajar la edad de imputabilidad. (¿Para cuando los policias en las guarderías? Como actitud preventiva claro...) me pareció que está bueno compartirlo.

El contenido es medio desparejo pero vale la intención. Son temas compuestos especialmente para este compilado: Las Manos de Filippi - Carajo - Karamelo Santo - Kapanga - Orge + Trinitosh - Nikita Nipone- Dulces Diablitos - Los Divinos - (Svag) Gra Kran - Mat Urano - Araca París - María G. Abero - Las Plantas de Shiva - Stimulation - Mamushkas - Escuela de la Calle - Fede Arroyo - Los Umbanda

Podés bajartelo (para después subir, que contradicción) haciendo click acá.

PD: Para después no te olvides de Capitán del espacio

7.11.08

Sudestada de noviembre

Como siempre la compramos, despues de tanta publicidad ¿y si me la mandan gratis? O algún pequeñin agradecimiento, algo che



Entre otras notas incluyen la nota de tapa Los cuadernos de Zitarrosa: A veinte años de la primera edición de Por si el recuerdo, único libro de relatos editado en vida del cantante que fue además locutor, periodista y narrador, La segunda parte del informe ¿Por qué Stalin derrotó a Trotsky?, una muy buena nota sobre Pocho Lepratti hecha por la gente de Latitud Barrilete y el rescate de Lovecraft ninguneado por los medios nacionales como un escritor menor.

Para conocer más se puede ingresar al sitio de la revista www.revistasudestada.com.ar

Cuadro de honor

Groucho, siempre groucho


 

6.11.08

Una vuelta por el My space

Anduvimos dando vuelta por My space y queremos compartir algunas direcciones
A la primera banda ya la tuvimos por acá como uno de los primeros discos de sábado. Se llaman Manteca! Jazz Trio y hacen jazz contemporáneo. La banda tocó en Bar Barbaro en octubre y repiten el 22 de noviembre. El trío está integrado por Lucas de Araujo, Juan Borsato y Marcelo Camisay.


El my space de Manteca! es http://www.myspace.com/mantecatrio y también tienen un blog con info y muchas fotos. Se puede encontrar en http://mantecajazztrio.blogspot.com/

Rey Charol es una banda de funk, soul y pop y de acuerdo a su presentación "Combinando la urgencia rítmica del funk, la cadencia resbaladiza del soul, la sofisticación armónica del jazz y un irresistible latido dance, Rey Charol consigue un sonido fresco y personal, inédito dentro de los géneros habituales en la escena local. Basándose en la influencia y la inspiración de artistas como Stevie Wonder, Prince, Jamiroquai, Earth Wind & Fire, Steely Dan y Ed Motta, la banda desarrolla su música exhibiendo un especial cuidado por la calidad instrumental y por los detalles de ensamble, canalizando su particular mixtura a través del formato canción pop."


La banda giró por los escenarios porteños y está integrada por Richard Raphael Charol (vox + tenor sax) / Tiano Charol (bajo de 4 y 5 cuerdas + coros sexysoul) / Mateo Charol (guitar player) / Samir Charol (teclados + coros + discodancing) / Yuyo Charol (drums)

Para conocerlos más se puede entrar a su space www.myspace.com/reycharol y también tienen una página: http://www.reycharol.com.ar/

Roger y los sospechosos son de Rosario, según su space "Roger y Los Sospechosos nació como un potente cuarteto de rock y blues con fuerte influencias de aquel soul argentino que esbozara el trío Manal en los años 70 y de toda la música afroamericana. Con líricas urbanas que cuentan historias “ aquellas que no aparecen en los partes policiales...” Así, el grupo fue desarrollando aquel estilo soulero. Creciendo y fusionándose con las nuevas corrientes del funk , haciendo hincapié en un ritmo poderoso con grooves cada vez más “negros” y las intencionadas tramas de guitarras que pedían a gritos una sección de vientos..."

Se los puede encontrar en://www.myspace.com/rogerylossospechosos

5.11.08

Cortos: animación con plastilina


Siguiendo con la sección de cortos volvemos nuevamente a la animación en este caso son dos ejemplos de trabajo con plastilina.

El primero se llama Sin Sostén y está creado por el mexicano René Castillo. Y está, claro, pescado de You tube



El segundo corto también con la técnica de la plastilina a traves del stop motion y en este caso la particularidad es que la música la realizó Café Tacuba. Se llama Hasta los huesos y también es de René Castillo



Ambos videos también están etiquetados como favoritos en BazarTv el sitio del Bazar en You Tube.

4.11.08

Fuck Dolar, hoy más que nunca

(publicado hoy en la contratapa de Crítica, escrita por Washington Cucurto)



Mirá principito verde, manoseado de mierda,paspado de cuarta, figurín difusor de la cara de George Washington; amigo de Clinton y de Bush, sos lo peor. Me tenés podrido con tus subibajas. ¿Aquién le ganaste, salame? Te creés que sos Roberto Carlos para subir y bajar cuando se te cante el orto. Ya sé que lo hacés para meterles miedo a los maricones de la General Motors que, ante cada subida tuya mandan telegramas a lo loco. Movés un dedo y ya comienzan a echar gente, ya hablan de recesión y todas esas estupideces. Dólar de mierda habría que prohibirte por despertar las especulaciones y los peores sentimientos en las personas. Guacho, ayer fui a comprar un mendicrim con un paquete de cerealistas para mis hijos y pagué un peso más caro por culpa tuya. La cajera del Eki Descuento me dijo: ¡yqué querés, negro, no viste que el dólar hoy subió un punto! Un punto, un tiro, te pegaría en la cabeza, guacho de mierda, por aumentarme el mendicrim y la leche. Ayer en Lavalle me paró un arbolito y me dijo: tengo los dólares más baratos, negrito, aprovechá que se agotan. Te lo dejo a tres con veinte. Y yo le dije, tengo unos pesos de fabricación nacional, nuevitos, te los dejo a 2 dólares. Y te hago precio porque sos vos… El arbolito salió rajando, pensó que estaba loco. Pero el loco era él, si pensaba que le iba a comprar un billete tan feo y extranjero a más guita que la moneda nacional. Seré bestia pero no me voy de vacaciones a Brasil para necesitar dólares o reales. Te lo digo en la jeta, guacho: no me importás, aunque trepés a 100 pesos no te voy a aceptar nunca, ni siquiera para pagar las expensas. Cuando paso los lunes a la mañana por Corrientes y veo las casas de cambio y tu presencia, tu figura hecha números en las tabletas electrónicas me dan unas ganas de prenderte fuego, de volverte plata quemada, como hacen en el libro de Piglia. Y los bolsillos se me hacen agua, prefiero coleccionar moneditas nacionales de 25 centavos a tenerte entre mis manos, en mi billetera proleta junto a la foto de mis hijos y la tarjeta de Rodolfo Edwards, poeta. Rajá de acá, turrito, volvete a Brooklyn. Andá con Sarkozy y su horrenda mujer bella. No te das cuenta que acá nadie te da bola.

1.11.08

Batea: La manzana Cromática Protoplásmatica



Continuando con discos no convencionales hoy le regalamos La Manzana Cromática Proto- plasmática El disco se llama El tren de la Vía Láctea y fue editado en 2006.

Esta banda combina rock, audio de dibujos animados, free jazz, disfraces, ritmos latinoamericanos y teatro negro.

Se puede conocer más entrando al sitio de la banda www.myspace.com/lamanzanacromatica
Bajate el disco haciendo click acá (Link resubido y actualizado)

El empleado del mes: Groucho Marx

Por que me debo un toque de humor ante tanta tristeza en general. El empleado del mes de noviembre es

GROUCHO MARX


Julius Henry Marx nació en Nueva York, creció en en el seno de una modesta familia de inmigrantes alemanes judíos. Marx debutó en el mundo del espectáculo a los 15 años como cantante solista. Pasado algún tiempo comenzó a actuar junto a sus hermanos en el vodevil, primero en tríos o cuartetos musicales y finalmente en revistas. La obra Cocoanuts, interpretada de 1925 a 1928, dio a los Marx su oportunidad en Broadway. A raíz de este éxito, y tras olvidar su infructuoso rodaje de una primera y perdida película muda el año 1921 Humor Risk, firmaron también un acuerdo con la Paramount, con la que hicieron varias películas, como "Los cuatro cocos", "Plumas de caballo" y "Sopa de ganso", entre otras.
Tras salir de la Paramount, y gracias al productor Irving G. Thalberg, los hermanos Marx comenzaron a trabajar con la Metro Goldwyn Mayer, de donde salieron películas como "Una noche en la ópera" y "Un día en las carreras". En los 50 cada uno de los tres hermanos continuó trabajando independientemente en radio, televisión y cine, siendo Groucho el que más éxito cosechó, gracias a su faceta como escritor y sobre todo gracias a su programa televisivo "Apueste su vida", con el que se hizo realmente famoso en los Estados Unidos entre una generación de personas que nunca lo habían visto en el teatro y que apenas lo conocían de alguna de sus viejas películas.
Marx falleció en Los Ángeles a causa de una neumonía, dejando atrás tres ex-esposas, Ruth, Kay y Eden, tres hijos, Arthur, Miriam y Melinda, 18 películas, 14 de ellas junto a sus hermanos, y millones de admiradores. Una de sus célebres frases fue: "No deseo pertenecer a ningún club que acepte como socio a alguien como yo". Groucho Marx fue incinerado, sus cenizas se guardan en el Eden Memorial Park.


Algunas sentencias de Groucho

Estos son mis principios. Si no le gustan tengo otros.

Lo malo del amor es que muchos lo confunden con la gastritis y, cuando se han curado de la indisposición, se encuentran con que se han casado.

Hijo mio, la felicidad está hecha de pequeñas cosas: un pequeño yate, una pequeña mansion, una pequeña fortuna.

Partiendo de la nada hemos alcanzado las más altas cotas de miseria.

El matrimonio es una gran institución. Por supuesto, si te gusta vivir en una institución.

¡hay tantas cosas en la vida más importantes que el dinero! ¡pero cuestan tanto!.

En las fiestas no te sientes jamás. Puede sentarse a tu lado alguien que no te guste.

¿Por qué lo llaman amor cuando quieren decir sexo?

El secreto de la vida es la honestidad y el juego limpio. Si puedes simular eso, lo has conseguido.

Inteligencia militar: son dos términos contradictorios.

Nunca voy a ver películas donde el pecho del héroe es mayor que el de la heroína.

No es la política la que crea extraños compañeros de cama, sino el matrimonio.

No estoy seguro de cómo me convertí en comediante o actor cómico. Tal vez no lo sea. En cualquier caso me he ganado la vida muy bien durante una serie de años haciéndome pasar por uno de ellos.

Conozco a centenares de maridos que volverían felices al hogar si no hubiera una esposa que les esperara. Quiten a las esposas del matrimonio y no habrá ningún divorcio.

Yo encuentro la televisión bastante educativa. Cuando alguien la enciende en casa, me marcho a otra habitación y leo un buen libro.

Fuera del perro, un libro es probablemente el mejor amigo del hombre. Y dentro del perro probablemente está demasiado oscuro para leer.

Es mejor estar callado y parecer tonto, que hablar y despejar las dudas definitivamente.

La política es el arte de buscar problemas, encontrarlos, hacer un diagnóstico falso y aplicar después los remedios equivocados.

¿Por qué debería preocuparme por la posteridad? ¿qué ha hecho la posteridad por mí?

31.10.08

El Bazar lanza una campaña


No a Halloween
Si a la Salamanca

Por brujas nacionales y populares

Antro secreto, conocido solo por los iniciados en las artes de la brujería, donde en las noches de los sábados se reúnen hechiceros, adivinos y brujos (CALCUS) en compañía de animales colaboradores y espíritus convocados con la finalidad de divertirse y planear actividades. Quienes afirman haber estado allí lo describen como un recinto iluminado con lamparas de aceite humano y donde reina gran alboroto por los gritos y carcajadas de los concurrentes.

Allí se realizan conjuros y maldiciones, para poder ingresar se debe conocer la contraseña, sin la cual la entrada permanece invisible, si por el contrario se conoce se ingresa al recinto pasando por una especie de laberinto tortuoso, donde el recibimiento son experiencias terroríficas, sin amilanarse.
Entre otros se debe sortear el ARUNCO, con un chivo maloliente que a embestidas lo empujara hacia el interior. Una enorme culebra colgante, amenazando de cuya boca rezuma baba sanguinolienta y finalmente con un BASILISCO de ojo centelleante. Los adeptos no pueden revelar la entrada a la SALAMANCA a riesgo de tener que padecer un terrible castigo que se dicte contra ellos.

Se ha pretendido derivar el vocablo del Aimará salamanca que significa "piedra abajo" pero la mayoría presume que tanto el mito como la denominación son de origen hispano y común en toda América del Sur, aun se mantiene en el noroeste Argentino y zona de la Puna, sur de Bolivia.

Vicuña Cifuentes señala que en Chile hay muchos que piensan que lo que llaman salamancas en las diversas regiones no son más que entradas a una gran Cueva de Salamanca, y que la forma de reconocer si una persona ha estado allí es observar si al caminar proyecta sombra.

Por su parte Villafuerte nos informa que en Catamarca se cuenta que la forma de entrar a una salamanca es desnudo, con la guía de un cuervo negro. El visitante debía renegar de Dios y escupir un crucifijo que colgaba de la puerta.

Bush explica la crisis mundial

El Bazar está preocupado por la situación mundial así que investigamos y encontramos la respuesta.

30.10.08

Boludo, pelotudo, necio y cínico

(Escrito por Carlos D. Pérez, Psicoanalista, publicado hoy en Página/12 buscate en que categoria estás)

Me he permitido distinguir una secuencia tipológica de categorías que solemos mezclar sin rigor. Cuatro palabras, cuatro perfiles, cuatro riesgos, cuatro desafíos.

Boludo
En un mundo donde, por poner un número, a partir de los tres años de edad no hay inocencia, el boludo es una excepción. Le han crecido, aunque ignora para qué; absorto en su rigurosa idiotez, ve sin mirar las venturas y desventuras que lo circundan.
El apelativo suele emplearse como insulto, pero el boludo nos produce una secreta envidia, porque nos sabemos no inocentes y nos gustaría serlo. Por esta razón a veces le adosamos un especial calificativo, cuando decimos de alguien que es un “boludo alegre”. Y no es cierto, no es alegre, porque en la carrera de los boludos se distrae escarbándose el ombligo y, por boludo, no gana. También hay sabios que lo hacen y abandonan carreras, pero a sabiendas. ¡Freud mío, esto de la boludez, que parecía tan simple, se me está complicando! Lo soluciono de modo lacónico: el boludo no puede ser feliz porque ignora la felicidad; no me pregunten por qué, no podría responder, no trato de hablar de esa esquiva sensación. El goce del idiota me es ajeno como a cualquier no boludo, a menos que... Cuando los boludos tomen la palabra quizá podamos enterarnos de algo más, pero entonces serán tan vulgares como cualquiera de nosotros.
Sucede que asociamos a esa condición la idea de felicidad paradisíaca, formados como estamos por la Biblia, ya que el boludo alegre por antonomasia fue Adán, antes de que Eva apareciera en su horizonte y, con ella, la conciencia dilemática del ser sexuados. Y al perder la inocencia también perdieron el Paraíso. Cuando la vida nos pesa, añoramos esa antelación. Lo supo el político más hábil que tuvo la humanidad: poniendo del revés la secuencia ante la masa de acólitos, colocando el Paraíso como afortunado destino, dicen que dijo en un sermón: “Bienaventurados los pobres de espíritu, porque de ellos es el Reino de los Cielos”.


Pelotudo
Reducido a una frase, sería como decirle a alguien: “No te hagas el boludo, ¡pelotudo!”. Roberto Fontanarrosa, en célebre intervención en un Congreso de la Lengua, distinguió en “pelotudo” un énfasis especial; para continuar la línea fontanarroseana, agrego que “boludo” carece de énfasis. El pelotudo no tiene derecho a la ignorancia, estratagema a veces hábil que este personaje esgrime como salvoconducto.
Al decirse aquello de “sólo sé que nada sé y por eso algo sé, que nada sé”, Sócrates instaló el dispositivo de su filosofía, y cuando en un destello de lucidez alguien exclama ¡pero si soy un pelotudo!, instantáneamente se vuelve filósofo, y si no lo hace por sus propios medios debiera agradecer a quien ejerza la mayéutica socrática desenmascarando su pelotudez. Por algo se empieza; aquel griego nos enseñó que es el modo de empezar.

Necio
El necio, en cambio, es un obcecado con su pelotudez. Incapaz de conciencia socrática, convierte la banalidad en creencia y declama pelotudeces como verdades consagradas, a riesgo de cometer estragos. Mientras el pelotudo es inofensivo, el necio ofende, pero si le discutimos corremos el riesgo de colocarnos en posición simétrica, ventilando secretas necedades; en esto encuentro la inteligencia del refrán que contrapone oídos sordos a palabras necias.
Cuando la convicción del necio adquiere mayor relevancia, desemboca en el fanatismo. Fanático es quien, enarbolando como cualidad su propia limitación, apunta a la militancia social. La necedad es personal, el fanatismo ama lo masivo. Hitler, con su creencia fanática en la superioridad de la raza aria, fue un necio que congregó multitudes. Porque el necio libra con unción su guerra individual, pero llegado al fanatismo se embandera con su “causa” e incita con sus argumentos. No sé si el necio, sobre todo el fanático, muere por su bandera, pero es capaz de matar por ella.

Cínico
A diferencia del necio, el cínico es hábil; eso lo convierte en adversario difícil. Sin ignorar las limitaciones de su posición pero diestro en retórica, su meta es convertirnos en necios. Si el necio suele provocar ese efecto de modo involuntario, para el cínico es deliberado; no hay cínico sin un coro de necios, su estrategia los necesita. Muchos de los “comunicadores sociales”, ni qué decir los políticos, son cínicos que cultivan la necedad de sus seguidores. Y cuando los necios creen estar al comando de una creencia, los cínicos celebran.
¿Podríamos aspirar a una sociedad sin este cuarteto tipológico? Sería la sociedad perfecta, pero es impracticable. Somos humanos y por serlo no estamos exentos de lo antedicho, aunque tampoco estamos impedidos de advertir que día a día nos movemos entre una caterva de boludos, pelotudos, necios y cínicos, a menudo como uno más del conjunto; entonces nos despabila un tiempo de despertar y nos preguntamos: “Pero, entonces, ¿qué soy?”. No es poca cosa esa pregunta que los boludos ignoran, los pelotudos resisten, los necios niegan, los cínicos gambetean.

29.10.08

Cortos, hoy trailers

Pueden ser esa mini películita que proyectan en el cine para que con la boca llena de pochoclo digamos: ¡quiero verla!. Puede ser ese avance que está al comienzo del DVD cuando la copia no la compramos por los negocios de la estación. Son los trailers, la pelicula condensada en poco tiempo con un fin comercial, para que nosotros la consumamos.
Dicen que el primer trailer de la historia fue realizado por el empresario Neil Grounlund para el musical The Plewasure Seekers en 1913, de ahi en adelante todas las peliculas tienen ese instrumento de magazine y hasta hay un premio para ellos: The Golden Trailer Adward.
En You tube hay infinidad de ellos, oficiales y también hechos por manos animadas. Algunos son tan buenos que da lástima ver la película, por cuestiones de comparación vió.
En esta primera edición de especiales trailer seleccioné tres del amigo Quentin Tarantino. Están en inglés pero son tres joyitas, que los disfruten
El trailer oficial de Perros de la calle


El trailer de Pulp Fiction


El trailer de Kill Bill


Mas videos en el sitio de El Bazar en You Tube

26.10.08

Discos de sábado: El atolón de funafuti


Los muchachos me dicen que he caido como Tony y Douglas en el tunel del tiempo así que aquí va un disco de la nueva camada: El atolon de Funafuti, una banda argentina integrada por Tino Moroder - voz, guitarras acusticas, guitarras electricas, Martin Irrazabal - guitarras electricas y slide, coros, Marilina Calos - violin, clarinete y coros, Diego Caletti - bateria Edu Baeza - bajo y coros y Lucas Herrera - teclados y hammond

El año pasado editaron su primer disco, Pequeños rostros en piezas, que fue elogiado por los criticos.
Viajá al atolón haciendo click acá (Más info en http://www.myspace.com/atolondefunafuti )
Bonus track
Un video de El atolon

22.10.08

Nueva sección Cortos de Miércoles hoy dos de animación

Qué se puede hacer salvo ver películas decía La Máquina de Hacer Pájaros hace muchos años y aprovechamos la frase para presentar esta sección que se llama cortos de miercoles que a partir de esta semana vamos a tener en El Bazar.
En esta ocasión van a ser dos cortos de animación creados por Jose Martin Luengo y pescados en You tube.
Ambos tienen una cosa gauchesca en una vuelta de rosca muy divertida.

Acortando el camino




El rebenque

Los dos videos y otros más pueden verse en El Bazar TV, el canal de You Tube del Bazar

18.10.08

Disco de Sábado: Led Zeppelin II

Hubo un tiempo en que fui joven. Retornemos al año 81 u 82. Me invitaron a escuchar unos discos a casa de un amigo, Aldo. Recuerdo como se me caía la baba al ver tantos vinilos juntos, tantos universos a descubrir en esa habitación con una ventana al parque que parecía la casa con diez pinos del blues de Manal.

Ahí le puse música a esas palabras que para mi eran fotos de músicos contorsionandose y que había pegado en mi carpeta de secundaria soportando las indirectas del profesor de historia que asociaba pelo largo=putos.

Y tuve más: Jehtro Tull, Deep Purple, Black Sabbath, Tangerine Dream, Kraftwerk que con paciencia fue haciendome escuchar. Cuando llegué a casa destruí el compilado de los Bee Gees que mis padres habían traido de Uruguayana.

Grabado en un viejo cassette TDK trataba de imitar la voz aguda de Plant y me esforzaba por repetir en una guitarra de aire los solos de Page.

Hoy que voy tratando de recuperar historia quiero compartir una joyita


El disco fue lanzado el 22 de octubre de 1969 en el medio de una gira que significaba la consagración de la banda integrada por Robert Plant en voz, Jimmy Page en guitarra, John Paul Jones en bajo y John Bonham en batería.


"Led Zeppelin II fue muy viril. Ese era el álbum que iba a determinar si teníamos el poder para mantenernos y la capacidad para estimular. Todavía estaba basado en el blues, pero era una aproximación mucho más carnal a la música, y también era bastante ostentoso." Así define Robert Plant el espíritu que regía a aquel hijo bastardo de la electricidad y el hedonismo con el que Zep se ganó las llaves del circo del rock & roll.

Refiriéndose a sus primeros acercamientos al grupo, la célebre groupie Pamela Des Barres describe el contexto en el que fueron escritas las canciones: "Habíamos escuchado lo salvajes que eran los miembros de Led Zeppelin, que se cogían una chica distinta cada noche. Ellos ya tenían esa reputación… ¡al mes de haber iniciado su primera gira!". En medio de esa vorágine de sexo y drogas apareció el rock & roll: compuestos en hoteles y camarines, los temas de II reflejaban con su voluptuosidad y energía el momento por el que pasaba la banda. ( Fragmento del texto de Diego Mancusi incluido en el tercer fascículo de la colección 50 Años de Rock.)

El disco se puede bajar haciendo click acá

17.10.08

Divina Tv, feliz cumple. Una oración para vos.



Divina Tv que estás en el eter

santificada sea tu imagen,

venga a nosotros tu reino,

Hagase tu voluntad

asi con Tinelli o con cualquier otro

El programa nuestro de cada día

danoslo hoy

y perdona cuando la apagamos,

asi como nosotros perdonamos tus mentiras,

y no nos dejes caer en la tentación

de cambiar de canal,

más libranos de la lectura.

Amén.

Galeria de señoritas (buscando en el arcón de los recuerdos)


La protagonista de la foto ya no es una niñita y de seguro no tiene la cara tan seria por que hoy está de cumpleaños. Feliz cumple Maribel y me pareció que después de tanto tiempo estaría bueno recordar esta foto sacada por el invierno de 1993 en casa.
Y para que Rocio no se ponga celosa vaya esta que también está sacada en ese invierno.

15.10.08

Por el territorio Wichi

Ayer por la escuela estuvo un integrante de grupos de defensa de derechos humanos del norte argentino. La crónica puede leerse en el blog del cole http://www.comunicarte44.blogspot.com/ pero quería compartir con la gente de El bazar este documental donde en este caso ganaron los justos.


12.10.08

Sudestada de Octubre



Leimos el último número de una de nuestras revistas favoritas. A tono con el mes en el que estamos y con nuestro último disco la nota de tapa está dedicada a la rivalidad Lenin- Trostky. Pero lo mejor está dentro sobre todo en las crónicas (la escrita por Federico Lorenz sobre Malvinas es imperdible, lo mismo que las de la gente de Latitud Barrilete quienes además tienen un excelente blog) y la conversación con Pablo Reyero. El resto no se los voy a contar, entren a la página de la revista: http://www.revistasudestada.com.ar/ o mejor aún, comprenlá y leanlá

11.10.08

Disco de sábado: Oktubre de Los redonditos de Ricotta

Hoy escribe alguien que sabe. Alfredo Rosso en su blog MundoRosso colgó un post que reproduce una nota que escribió para la revista La Mano al cumplirse 20 años de nuestro disco de hoy. No quiero ser acusado de pirata así que me eximo de transcribir la nota completa pero si te dejo unos párrafos para que vayas saboreando mientras bajas este disco, fundamental para entender que coño pasó en el rock argentino post dictadura.

Hacé click acá

Los ochentas no fueron tiempos de utopías altruistas ni fantasías de cambio social; más bien épocas de buscar úteros substitutos. Los cultos favoritos del decenio pasaban por una adhesión a las drogas eufóricas -cuyo símbolo máximo fue la cocaína- y también por su otro extremo: un cuidado exacerbado del propio cuerpo, aunque no faltaron quienes cultivaron ambas obsesiones al mismo tiempo. Por primera vez, tópicos como los gimnasios y los alimentos dietéticos se vuelven temas de conversación habitual. El despliegue físico que decanta en fetiche sexual recorre “Música para pastillas”, un relato de pasiones cocinadas entre los últimos estertores de la Guerra Fría; gestas olímpicas donde “flacas gimnastas de América” compiten con “secas, austeras soviéticas”. Uno se imagina al protagonista del tema acariciando fantasías con esas calistenias adolescentes traídas hasta su dormitorio por la pantalla chica. Encerrado ante la Divina TV Führer. ¿Y para qué salir? Estábamos en democracia, de acuerdo, pero asomaban los nubarrones del Punto Final y la Obediencia Debida, el domingo de Felices Pascuas, el colapso del Plan Austral y la hiperinflación. Los buenos habían vuelto, sí, pero estaban filmando cine de terror. ¿Por qué sorprendernos, entonces, de que nuestros amores de entonces fuesen vampíricos encuentros masoquistas como el que describe “Preso en mi ciudad”?
(...)
Los contrastes con el pasado que expone Oktubre son más amplios todavía. Si un lema de los pioneros del rock nacional había sido dejar las ciudades en busca del clima descontracturado del campo (recordar “Casa con diez pinos”, “Toma el tren hacia el sur”, “Que sea al sol”), el hábitat natural de los ochenta está delimitado por las cuatro paredes del cuarto propio y los umbríos pasillos interiores de la corteza cerebral. Oktubre lo delata en la metáfora de amor químico y genuflexo de “Semen-up”, en el remolino de juego de azar y fe religiosa de bajo amperaje de “Motorpsico” y en la desesperada estampida paranoica de “Ji-ji-ji”, que tiene apariencia de una película filmada con el argumento de privadas pesadillas.
(...)
Pero si los ochenta fueron un territorio bañado por aguas cínicas; si intercambiaron la moneda corriente del desapego afectivo, también conocieron la intensidad de una fiesta hedonista y desesperada que alguna vez pareció interminable. Librados a un sistema de instintos reptílicos donde las opciones cotidianas parecían sencillas (el “I wanna” versus el “I don’t wanna” de los Ramones), nos entregamos a excesos y libaciones como si el mañana no existiera. La resaca llegaría recién al finalizar los noventa, cuando despertamos en un país con un puñado de ciudadanos de primera y una enorme clase única, igual a la de aquellos trenes que empezaron a desaparecer en la gran fosa común de la exclusión disfrazada de Primer Mundo.

(Para leer la nota completa)

BONUS TRACK

En el año 2007 Radio Universidad de La Plata editó un disco que se llama De regreso a Oktubre, tributo a los Redondos. La idea era que bandas platenses participaran haciendo un tema del disco original en plan versión libre. El disco es desparejo y si sos de esos ricoteros dogmáticos ni se te ocurra escuchar so pena de sufrir un ataque de nervios. Pero si te gusta experimentar acá va el disco:

Contiene:
01. Tributo a los Redondos - Fuegos De Octubre - Ideal
02. Tributo a los Redondos - Preso En Mi Ciudad - Villaelisa
03. Tributo a los Redondos - Musica Para Pastillas - Tranquilo enano
04. Tributo a los Redondos - Semen-Up - Don lunfardo y el sr otario
05. Tributo a los Redondos - Divina Tv Fuhrer - Fernanda Lopez Carmelo
06. Tributo a los Redondos - Motor Psico - Negusa negast
07. Tributo a los Redondos - JiJiJi - Crema del cielo
08. Tributo a los Redondos - Cancion Para Naufragios - Mostruo
09. Tributo a los Redondos - Ya Nadie Va Escuchar Tu Remera - Sr Tomate
10. Tributo a los Redondos - El Regreso De Mao - Encias sangrantes
11. Tributo a los Redondos - De Estos Polvos Futuros Lodos - Hernan Heguiabehre

El disco completo puede bajarse acá

Advertencia: prohibido escribir para insultarme.


10.10.08

Zaffaroni y los tóxicos

“Soy un consumidor de tóxicos –inició su discurso Raúl Zaffaroni, mientras en el público se detectaban gestos de sorpresa–. Tomo vino, pero tomo cada tanto. Algunos abusan y se emborrachan. Pero hay otros que toman y se hacen dependientes. En esos casos es que el ámbito del alcohol se vuelve criminógeno y parece tener una incidencia bastante alta en el homicidio en algunas provincias. Para controlarlo, entonces, aparece la idea ‘¿y si lo prohibimos?’, suponiendo que de esa forma se opera la desaparición. Pero en lugar de eso, lo que ocurre es que se eleva el precio y al mismo tiempo se lo priva del control de calidad. Es el momento de la Ley Seca. Y se produce una división por capacidad económica. Hay quien puede comprar un mejor tóxico, digamos que puede pagar que le traigan de contrabando un whisky importado, y hay otro que no puede pagar y compra alcohol metílico y se queda ciego. Lo que hizo la prohibición entonces fue elevar el precio, dividir por clases sociales, impedir el control de calidad, generar las industrias ilícitas y los servicios de distribución ilícitos. El proteccionismo estatal interviene pero para terminar favoreciendo a la empresa ilícita más poderosa, que es la que sobrevive.”
(Publicado en Página/12 hoy. Para leer la nota completa clickeá aca)

7.10.08

Querés ser policía?

Espero una combi para volver de mi trabajo como todas las noches. Entre los que viajamos habitualmente ya hay un cierto conocimiento, un alumno de la Uade, uno que baja los departamentos, un policía de la Federal, etc.
Para matar el tiempo me pongo a conversar con este, de esto y aquello. Debí haberme dado cuenta cuando arrancó con el "no se puede trabajar" y toda esa historia, pero seguí hablando.
Me cuenta que ahora no está tan tranquilo pero que su mejor época fue cuando trabajó a bordo del Roca. "Trabajar arriba del tren era mi psicologo, son tierra de nadie, nadie te controla así que siempre agarraba alguno y lo recagaba a palos" aseguró.
La combi llegó y subimos, el policía se acostó a dormir como un bebé, seguro soñando con los golpes que daba arriba del Roca y que ahora, por estas leyes que no dejan trabajar, no puede hacer.

6.10.08

Dale una mano a Capusotto


Este domingo la revista C de Critica publicó una nota a Diego Capusotto hecha por otro grande Enrique Symns, este es un extracto (se puede leer completa descargandola de la página de Critica)

La masturbación es espléndida, es una sexualidad en sí misma. Y no la veo como un recurso que se utiliza ante la ausencia de otro. Al contrario, puede ser muy peligrosa y hasta impedirte o aralizarte en los encuentros con otro. A mí no me ha pasado de sentir intensidad sexual solo conmigo mismo y mis proyecciones imaginarias. Hay que admitir que la mayor virtud de la paja es su capacidad creativa. Construye escenas que no suelen sucederte en la vida sexual compartida. Muy cada tanto, si hay suerte, te pueden llegar asuceder en algún encuentro. Pero no es lo habitual. Yo nunca abandoné la masturbación. Al contrario. En alguna oportunidad he sentido una especie de culpa, una sensación de que no hay épica. Terminás y te decís: “Puta, yo tendría que haber estado con una mina”
—Que te masturbes y tu mujer lo sepa, ¿no afecta la relación?
—No, para nada. Yo cada tanto sigo armando mis escenas. Ella sabe todo lo mío. Jamás me ha dicho “che, me parece que tenemos que hablar de algo”. La masturbación forma parte del
paisaje natural de la sexualidad. Lo que pasó es que siempre estuvo asociada socialmente con la culpa y la debilidad. Toda la sexualidad está atravesada por los prejuicios. Hay tipos que
si la mina le mete un dedo en el culo se ponen mal porque creen que eso es de putos. Bajo el machismo asumido siempre se esconde un miedo a la homosexualidad reprimida. Hay
prácticas que hoy en día están valorizadas pero que también estuvieron sospechadas. El sexo oral es un ejemplo. Realizarlo es un acto de generosidad sin límites.

5.10.08

Oliverio Girondo

Que los ruidos te perforen los dientes, como una lima de dentista y la memoria se te llene de herumbre, de olores descompuestos y de palabras rotas.

Que te crezca, en cada uno de los poros, una pata de araña; que sólo puedas alimentarte de barajas usadas y que el sueño te reduzca, como una planadora, al espesor de tu retrato.

Que al salir a la calle, hasta los faroles te corran a patadas; que un fanatismo irresistible te obligue a prosternarte ante los tachos de basura y que todos los habitantes de la ciudad te confundan con un meadero.

Que cuando quieras decir: "Mi amor", digas: "Pescado frito"; que tus manos intenten estrangularte a cada rato, y que en vez de tirar el cigarrillo, seas tú el que te arrojes en las salivaderas.

Que tu mujer te engañe hasta con los buzones; que al acostarte junto a ti, se metamorfosee en sanguijuela, y que después de parir un cuervo, alumbre una llave inglesa.

Que tu familia se divierta en deformarte el esqueleto, para que los espejos, al mirarte, se suiciden de repuegnancia, que tu único entretenimiento consista en instalarte en la sala de espera de los dentistas, disfrazado de cocodrilo, y que te enamores, tan locamente, de una caja de hierro, que no puedas dejar, ni un solo instante, de lamerle la cerradura.

Oliverio Girondo

4.10.08

Disco de sábado Morphine Cure of pain


Este disco va dedicado a mi amigo El Tula con el que junto a Doriosso Fassera compartimos la escucha de los discos de Morphine.
Para los que no la conocen acá pueden solucionar ese pecado. Morphine fue una banda de rock dentro de lo alternativo que conjugaba elementos del blues y el jazz en una estructura de arreglos rockera. Agreguen a esto una forma de cantar muy particular de Mark Sandman letras que tenían influencia de la generación beat.
Todo esta mezcla se expresó en un trío que carecía de guitarra y que estaba integrado por
·Mark Sandman - Bajo eléctrico slide de dos cuerdas, voces, órgano, tritar, guitarra, piano
·Dana Colley - Saxo baritono, saxo tenor, saxo doble, triángulo
·Billy Conway - Batería y percusiones varias (1993-1999)
·Jerome Deupree - Batería y percusiones varias (1989-1993; 1998-1999)
Desde su creación en 1989 y hasta la disolución Morphine grabó cinco discos en estudio:
Good - 1992
Cure for Pain - 1993
Yes - 1995
Like Swimming - 1997
The Night - 2000
Además de recopilaciones y discos en vivo:
·B-Sides and Otherwise - 1997
·Sampilation - 1997
·Bootleg Detroit - 2000
·The Best of Morphine: 1992-1995 - 2003
·Sandbox: The Mark Sandman Box Set - 2004
La instrumentación usada por Morphine era bastante particular: El instrumento principal de Sandman es un bajo electrico de dos cuerdas (las cuales usualmente estaban tensadas de tal forma que emitían la misma nota) ejecutado con un slide (sin embargo a través de los diversos álbumes fue incluyendo diversos matices de guitarra acústica, piano, órgano eléctrico entre otros instrumentos). Colley tocaba generalmente un saxofón baritono, junto con saxofones soprano o tenor, y el raro saxofón bajo, llegando algunas veces a tocar dos al mismo tiempo, como Roland Kirk; también ocasionalmente acompañaba con percusión, y un dobro en uno de los B-sides.
El día 3 de Julio, en 1999, Sandman colapsó en el escenario del festival Nel Nome del Rock en el Giardini del Principe en Palestrina, Italia (cerca de Roma). Pronto se develó que la causa del deceso fue un ataque al corazón causando la inmediata disolución de Morphine
Para descargar Cure of Pain de Morphine hace click ACA
BONUS TRACK
Aprovechando este disco de sabado queremos invitarte a conocer a Morphine en vivo a través de unos videos que tenemos como favoritos en El Bazar TV nuestro sitio en You Tube

1.10.08

Nueva sección El empleado del mes


El empleado del mes de octubre es Frank Zappa
Una ocasión para conocer un poco más a los que verdaderamente valen la pena.
"Nunca me ha importado que treinta millones de personas puedan pensar que estoy equivocado. El número de personas que pensaban que Hitler tenía razón no prueba que estuviese en lo cierto."
"Algunos científicos argumentan que debido a su abundancia, el hidrógeno es el bloque básico con el que el Universo está construido. Estoy en desacuerdo. Pienso que hay mucha más estupidez que hidrógeno, y que por lo tanto la estupidez es el bloque básico con el que el Universo está construido"
"Sin música para decorarlo, el tiempo es solo un puñado de aburridos plazos limites de producción o fechas en las cuales deban pagarse las cuentas."
.
En El Bazar ya publicamos un disco recopilatorio de Zappa Strickly Commercial. Y ya que estamos de inauguración de sección entrá a nuestro espacio en Flickr donde vas a poder ver algunas fotos de Frank.

20.9.08

Disco de sábado: Jon Spencer Blues Explosion


Este disco va dedicado a mi amigo Fran que tiene una virtud rara en estos tiempos: le gusta la buena música.

¿Cómo sonaría algo así como el espiritu punk con guitarras bluseras, pases funkys y el aroma a garage? Como Jon Spencer Blues Explosion seguro.
Relectura del genero desde el espiritu indie de los noventa, detrás del grupo esta jon Spencer que antes de formar este grupo pasó por los Pussy Galore.
En 1992 grabó para el sello Matador, otro icono del rock independiente el primer disco. En la producción estaba Steve Albini.
Lo que vino después fue una serie de discos como hasta llegar a Plastic Fang el que hoy publicamos.(Tomo la lista de wikipedia)

Jon Spencer Blues Explosion ((1992).
Crypt-Style (Crypt, 1992).
Extra Width (Matador, 1993).


Orange (Matador, 1994) Reeditado en 2000 por Mute
Now I Got Worry (Capitol/Matador, 1996)
Acme (Matador, 1998)
El estilo de jon Spencer es Blues-rock garajero sucio y potente, pero ejecutado con estilo y sofisticación. Hay guiños a los Rolling Stones, los viejos maestros negros del blues, como Muddy Waters, Elvis Presley, Led Zeppelin, Stooges o The Doors,.Es un trio que carece de bajoy está compuesto por el vocalista y guitarra Jon Spencer, el guitarrista Judah Bauer y el baterísta Russell Simins.
Despues de Plastic Fang editado en 1992 vinieron dos discos que también andan por la web:
Damage (Mute, 2004)
Jukebox Explosion (In The Red, 2007)
Bajate el disco haciendo click acá

Bonus Track
Para tener un detalle extenso de la discografía entrá a Wikipedia.
Acá tenés un video de la banda


La banda ha colaborado mucho con Beck que acá aparece en este video


Que lo disfruten, cuenten que les pareció haciendo un comentario.

12.9.08

Armá tu agenda, ponete de vuelta la pollera pantalón

Vuelve a Monte Grande el coctel explosivo de Pollera Pantalón, es el viernes 19 en Biko Vicente Lopez 117, Monte Grande. Si querés conocer más de la banda entra a http://www.pollerapantalon.blogspot.com/ o al espacio www.myspace.com/pollerapantalon y después me contás, nos vemos el viernes

9.9.08

Sabados de rock and roll nenenn



El sabado anduvimos de rock and roll con La Fusa Suburbana, el combo liderado por el front-man Cacho, personalidad local de Ezeiza si las hay. Aunque el show no alcanzó los niveles de calentura de presentaciones anteriores (el lugar, Tristán, no ayuda, hay que volver a la vieja Las Palmeras) La Fusa desgranó sus blues y rocanroles, propios y ajenos.

Parrafo aparte merece la actuación de Cacho, carismatico lider de la banda que sigue siendo una mezcla de Bon Scott con bluesman de Chicago con gotas de rocker argentino de los setenta. La banda estrena blog con más fotos del show http://www.lafusasuburbana.blogspot.com/
Gracias a Esteban por las fotos, ahora espero Las Palmeras

8.9.08

El tiempo es tan veloz...


Como latas de cerveza vacías

Como latas de cerveza vacías y colillas
de cigarrillos apagados, han sido mis días.
Como figuras que pasan por una pantalla de televisión
y desaparecen, así ha pasado mi vida.
Como los automoviles que pasaban rápidos por las carreteras
con risas de muchachas y músicas de radios...
Y la belleza pasó rápida, como el modelo de los autos
y las canciones de los radios que pasaron de moda
Y no ha quedado nada de aquellos días, nada,
más que latas vacías y colillas apagadas,
risas en fotos marchitas, boletos rotos,
y el aserrín con que al amanecer barrieron los bares.
Ernesto Cardenal

7.9.08

Presentacion de Carcoveando, cuentos de la villa

Este domingo 7 de Septiembre a las 17, Osvaldo Bayer, los chicos y los docentes presentan el libro "Carcoveando, Cuentos de la Villa", antología de cuentos creados por los alumnos, en la Biblioteca Nacional, Auditorio Jorge Luis Borges, Agüero 2502, Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Antología de cuentos creado por los alumnos. El proyecto de esta antología surge en una escuela, la ESB 40, ubicada en el asentamiento "la Carcova", en José León Suárez, Partido de Gral. San Martín, Provincia de Buenos Aires.

Los docentes les propusieron a los chicos, que contaran sus propios cuentos, sus formas de ver el mundo, de divertirse, de pensar, de vivir. Una manera de permitir que los callados, los silenciados, los marginados, desde su palabra tiendan un puente para crear lazos. Que por una vez no fuera el mundo quién hablara de ellos, sino al revés, que fueran ellos los que hablaran del mundo.

"Cuando uno lee este precioso libro de cuentos y relatos se da cuenta que los chicos no se rinden. Que los maestros tampoco" Osvaldo Bayer
Enterate más del libro y del proyecto entrando al blog de los chicos

6.9.08

Batea: El mató a un policia motorizado



El jueves el Suple No de Página 12 publicó una muy divertida nota sobre las nuevas tribus urbanas que ya publicamos acá. Me dio ganas de compartir un exponente de las nuevas tribus, los referentes del Indie Cabeza, El Mató a un policia motorizado. Es una banda de la rockerisima La Plata que editó su disco dentro de la escena indie deudora del disco que subimos la semana pasada.
Bajatelo acá

Cuando se sabe tirar la taba


Podría llegar a ser una foto de Beijing 2008, pero no lo es. Aunque seguro cuando reconozcan a la taba como disciplina olimpica va a estar en el podio. Mientras tanto José Francisco, conocido universalmente como Pichón, sufrido tío del que atiende este Bazar sigue pensando que en el juego como en la vida conviene tirar y esperar que salga suerte y no culo, o mejor hacer pininos (si sos extranjero y no sabés de que estoy hablando hace click aca). Como en la vida misma. "Es cuestion de saber tirar" dice explicando el metodo. Felicitaciones a este tabofilo (¿se dirá así?) que es como mi segundo padre y lo quiero mucho.

4.9.08

Papel Picado: Soy y me hago

Soy y me hago

(Publicado hoy en Página/12 una muy divertida cronica de las nuevas tribus urbanas. Autores Roque Casciero, Javier Aguirre y Luis Paz. Curiosidad: en la edicion impresa estaba la tribu reggae en la web no ¿censura?)

Según la Real Academia Española, las tribus urbanas son “grupo grande de personas con alguna característica común, especialmente las pandillas juveniles violentas”. Bastante alejado de la realidad, por cierto. Por ello, el NO les saca la ficha a las nuevas costumbres juveniles que aglomeran las ciudades y el ciberespacio. Y un apartado sobre el estado de las tribus ya “clásicas”, retratadas por este suplemento hace ocho años. Para la RAE que lo mira por la web.

FLOGGER
Sienta un precedente que lleva al límite el concepto tradicional de “tribu joven urbana”, ya que no se identifica con un género musical determinado sino con un soporte tecnológico determinado: el fotolog, y por extensión, con otros formatos de personalización de espacios gratuitos en Internet. Representa “el sueño de la comunidad virtual propia”, o sea, el logro de que las preferencias de perfil del dueño del flog sean lo suficientemente atractivas como para atraer usuarios con los más osados nicknames. Para la mirada mediática representa, junto a los emo, una suerte de superclásico de las tribus del nuevo milenio.

GPS Abasto Shopping, flor mecánica de Avenida del Libertador, Ku matinée, Pinar de Rocha matinée (antes del asesinato de la stripper).

Look Andrógino, chupines de los colores del arco iris, remeras de profundísimos escotes en v, zapatillas deportivas o All Stars, planchita.

Ritos Pasito flogger con celular al oído. Y, claro, fotografiarse.

Status En función a la propiedad de un fotolog gold, la cantidad de reverses y de firmas.

Frases “Foto, foto, foto”, “Pasate”, “Firmá cinco veces y agregame a F/F’s y te devuelvo la firma”.

Gurúes Cumbio, Gazabril.

Playlist Relax, Take it Easy (Mika), Pijamas (Babasónicos).

Keywords Ahrre, foti, blackies, gold, reverse, Abasto.

Mito urbano Cuando dos floggers deciden conocerse personalmente, se supone que “salieron del closet”, o bien que “salieron del servidor de Internet”.

EMO
Aunque su ascenso mediático va de la mano del de los floggers, para el imaginario general constituye la punta de lanza de las nuevas tribus. En parte, debido a su asociación directa con un estado de ánimo claro; el “bajón nostálgico-melancólico-resignado-maquillado”, según la definición técnica diagnosticada por el Gabinete de Psicólogos Sociales Recién Recibidos del NO. Pero, fundamentalmente, por su look cuidado e ideal para la fisonomía de la Galería Bond Street y alrededores. Ya cuenta entre sus filas con una celebridad: el paródico personaje Emo Morales, acuñado en Peter Capusotto y sus videos.

GPS Cementerio de la Recoleta, Shopping Caballito, Abasto Shopping, Palacio Pizzurno. Los emos no bailan, señora, no tienen nada que celebrar.

Look Asexuado, mezcla de neogótico y hardcore melódico, alisado permanente, piercings, delineador y ketchup para emular sangre en las fotos.

Ritos Básicamente, padecer y emocionarse. Para el resto de las cosas no les quedan ganas.

Status Cuanto más cara de sufrido tengas, mejor (el efecto se logra con un buen alisado de pelo y los ojos delineados).

Frases “¡Uh, qué mal!”.

Gurúes Jared Leto, Gerard Way.

Playlist Welcome to the Black Parade (My Chemical Romance), A Beautiful Lie (30 Seconds to Mars).

Keywords Planchita, negro, make-up.

Mito urbano Cuando un emo experimenta por primera vez reírse a carcajadas, ya no hay vuelta atrás.


HIP-HOPPER
Usa un spanglish cuya mitad “span” tiene más que ver con la jerga caribeña que con la del GBA. Desde 1990 que promete ser “la próxima gran cosa” y sueña con “una escena hip-hop que sea potencia en la Argentina, putos”. Sin embargo, al cierre de esta edición, sigue conformando un circuito cerrado, acaso debido los problemas propios de la adaptación local de códigos foráneos: si a la distancia un morocho gangsta neoyorquino puede resultar cool, no ocurre lo mismo con un morocho gangster de la Policía Bonaerense.

GPS Ramos Mejía, San Justo, alrededores del hospital Gutiérrez.

Look Sacado de La magia de la NBA.

Ritos Graffiti, break-dance, free-style, riñas de gallos, pinchar (discos, claro).

Status Cuanto más tiempo puedas rimar sin repetir una palabra, más rispecta te manifiestan, ¿entiendes lo que digo?

Frases “In your face”, “Representando”.

Gurúes Eminem, 50 Cent, miembros de la segunda generación de la familia Spinetta.

Playlist (Iluminate).

Keywords Llantas, Nike, visera, Bronx.

Mito urbano Snoop Dogg tardó en salir a tocar en el Personal Fest porque se estaba drogando con dos groupies armadas.


REGGAETONERO
Sensible a las tendencias regionales, acaso conforma una de las primeras avanzadas tribales para-rockeras no nacidas a partir de una escena anglosajona sino latinoamericana, la del reggaetón. Su fraseo y su ritmo, que parecen un pacto entre la cumbia y el hip hop, le asignó una significación especial y popular para los oídos del joven argentino. Esto también es Caribe, papi.

GPS Bailantas, bares y fondas.

Look Ellos, a mitad de camino entre MCs del Bronx y el que te enseñó a bailar salsa en el cumpleaños de 15 de tu prima. Ellas, calzas bien justas (y necesarias), remeras que dejen la panza al aire y camperas o chalecos con gorro forrado en piel. Sintética, claro.

Ritos Darle duro al culeo, arrancar el suelo con la batidora y pressear (¡vaya uno a saber qué será!).

Status En función a qué tan metida tengas la calza o a qué tan “chulo” puedas parecer.

Frases “Yo soy tu gatita”.

Gurúes Don Omar, Daddy Yankee.

Playlist Todo Calle 13, mami.

Keywords Yumber, perreo, gasolina.

Mito urbano Un reggaetonero escuchaba a Don Omar en el colectivo en hora pico y empezó a perrear. Fue convenientemente ajusticiado, por lo que hoy se lo recuerda como el primer mártir del reggaetón argentino.


INDIE CABEZA
Fuerte el aplauso para un inequívoco triunfo del mestizaje genético intertribal de los ‘90. Con el low-fi como dogma y el ruido a distorsión mal ecualizada como pulso cardíaco, aparece como una combinación entre los rezagos del rock chabón (en especial, de sus corrientes más abiertas y menos reacias al refinamiento) con el coraje estético del rock alternativo (en especial, de sus corrientes más reacias al refinamiento).

GPS La Plata, sur del conurbano (Grooveland, El Tío Bizarro) y festivales emergentes.

Look De encargado de cíber (es top el sweater con campera deportiva arriba).

Ritos Fútbol 5, ensayo y panchería.

Status Sos más grosso cuantos más discos grabaste en el estudio de Shaman.

Frases “¡Santaolalla es un ladrón!”.

Gurúes Pavement, Guided by Voices, Neu! y The Kinks.

Playlist Amigo piedra (El Mató A Un Policía Motorizado), Verano fatal (Prietto Viaja Al Cosmos con Mariano).

Keywords Almada, low-fi, MySpace.

Mito urbano El indie cabeza puede ser el eslabón perdido que unifique para siempre –cual mesías del MP3– las castas rockeras.


INDIE SENSIBLE
Siguen el ejemplo de los nuevos solistas, sin ego avasallante, ni pasión desmedida por la higiene personal. Sus referentes son huraños, meticulosos, poéticos, e impulsan la inserción de cierta transversalidad sexual en la cultura de guitarra criolla y fogón. Rústicos y a la vez refinados, apelan a que la sofisticación va por dentro.

GPS Palermo, ciclo Nuevo!, ND/Ateneo, Compass.

Look Neo queer, sensibilidad pop de barba y shorts de fútbol.

Ritos Verificar que en la biblioteca no se mezclen el suplemento Soy y el NME.

Status Es proporcional a la cantidad de minas que le hayan dicho “yo te quiero como amigo”.

Frases “Estoy hecho una vaca”, “¿Cuánto falta para que empiece el Bafici?”.

Gurúes Gabo Ferro, Coiffeur.

Playlist Cine y libros (Franny Glass).

Keywords Acústica, DVDs.

Mito urbano Son herederos post-punk de Juan Carlos Baglietto.


NEO GLAM
Experimenta un reverdecer (porteño) en el nuevo milenio acaso merced a cierta búsqueda de diferenciación con los cánones estéticos impuestos durante los 15 años de hegemonía del rock chabón. Su fidelidad a un modelo tribal multinacional, clásico y con décadas de historia lo vuelve un espacio no siempre tentador para adolescentes.

GPS Glamnation Party, shows de El Club de Marilyn.

Look Todo lo que hay en el fondo del placard de tu tía abuela hoy te sirve. Especialmente si es fucsia o con estampado de leopardo.

Ritos Delinearse. Y volver a delinearse después del pogo.

Status Proporcional al largo de la boa de plumas que te claves encima.

Frases “¡Mirá qué buena perra! ¿Qué maquillaje usará?”

Gurúes Tommy Lee, Poison, ¿Moderatto?

Playlist Pills (New York Dolls), Girls, Girls, Girls (Mötley Crüe).

Keywords Purpurina, lipstick, rímel.

Mito urbano Charly García inventó a los New York Dolls.


ELECTROPOPERO
Ante el vuelco a lo carnal que en el último lustro tomó la escena rocker, aúna en sus filas a los remanentes de ravers, technócratas, fiesteros, electrorrockers y anglopoperos. El buen feeling con la tecnología lo emparienta con el flogger, aunque con una diferencia clave: al electropopero sí le gusta la música.

GPS Peluquería Prana y fiestas: Plop!, Eyeliner, Divas & Divos y Ambar La Fox.

Look Mucho chaleco, mucha gafa, mucho led y mucha brillantina. Mucho, ¿no?

Ritos Ir al gimnasio, tomar té verde.

Status Cuantas menos octavas tenga tu teclado, mejor.

Frases “Me hice traer de Italia un vocoder que no sabés cómo paga”.

Gurúes Putilatex, Dani Umpi y Virginnia.

Playlist El extraño viaje (Fangoria).

Keywords Synte, gay friendly, MIDI.

Mito urbano En la redacción del NO hay uno que conoce a otro que tiene un amigo electropopero. Posta.